虽然写的论刚被老师给骂了。
但完全不影响在网上装B。
于是，这位同学打开了名为【看到我请@我写曲式分析作业】的账号，开始在网上灌水。
【有这样的感觉很正常，因为这部歌剧的故事发生在山东，所以创作者大量的选择了山东民歌的音乐素材，但却利用西洋作曲技法，将其元素提炼重塑，所以民族味道极其浓郁。】
【但与其他的创作者思路似乎不太一样，《沂蒙山》的创作者，并不是将沂蒙山小调在歌曲内部进行完全且简单的重复，而是将其中的音乐元素彻底打碎，揉在了歌剧每一个角落，是一种真正融会贯通的创新。】
【所以，这种民族风味持续且浓厚，直到最后一幕，真正的**来临，才将山东民歌沂蒙山小调进行了一次完整的旋律变奏，像是在总结沂蒙精神，并且致敬】
这位同学的留言一出现，便顿时吸引了无数爱好者们的目光。
【卧槽！是个大佬啊！】
【大佬快多说两句，我好奇起来了！！】
听过歌剧的爱好者们简直特别好奇。
就算是民族歌剧，一直以来，听起来的感觉也都很“西洋”，起码在美声上非常的歌剧。
可是，这部歌剧，听起来不是很像歌剧，很像是.....
【是有人觉得，这部歌剧说是歌剧，听起来更像是戏曲对吗？】
看到大佬问，不少爱好者们顿时眼前一亮。
还真是！
于是，这些网友们便赶紧回复。
【对对！！真的是有一种戏曲的味道。】
【卧槽，大佬的话让我灵光一闪。】
千呼万唤中，大佬终于开口评论了。
评论的内容虽然听上去好像有点难以理解，但实际上，听过歌曲的并不会觉得难懂。
【《沂蒙山》的创新并不仅仅在于作曲上的手法与思路。】
【以“海棠”这个角色为例，在演唱谱的创作中，创作者大量，极其大量的运用了戏曲中板腔体来表现内心情绪变化，民族感因此更甚！！】
【在海棠最经典的唱段《苍天把眼睁一睁》中，板腔体的速度变化频率极其惊人，短短四分半，速度变化居然达到了惊人的3次！！】
【并且，演唱的时候，演唱者运用了戏曲中“紧拉慢唱”的处理方式。】
【无论是音乐素材，还是演唱的韵律，都借鉴和融入了非常丰富的戏曲元素。】
紧接着。
接下来的一句话。
几乎让所有的吃瓜群众头皮发麻。
【是的，其中，夏荷一角在临终前托付女儿的唱段，《沂蒙的女儿》，甚至是我国第一首女中音民族板腔体咏叹调。】
【直接填补了女中音声部咏叹调唱段在国内民族歌剧史上的空白！！】
好家伙！
无数的爱好者当场就是一句卧槽喷出口来。
如果你说，这部作品艺术创作如何如何，可能很难理解。
但直接一句。
“第一首”，“填补了空白”。
直接惊的脑壳都飞起来。
【卧槽！】
【卧槽！】
【大佬NB！！卧槽！！《沂蒙山》牛B！！】
一种强烈的自豪感油然而出。
什么叫做融合，创新？
这才叫真正意义上的融合与创新，而并非是拼凑模仿！！
【大佬快解释一下！！为啥我还是觉得，像是戏曲，但看起来却不像是戏曲那般枯燥呢？】
【对啊！和传统的歌剧真的不太一样，我能感觉得到，有一种非常......非常新的感觉！】
【欣赏的门槛非常低，这是怎么做到的？！】
【我从来不听歌剧，这是我第一次听的歌剧，我以前一直觉得歌剧我听不懂，但为啥我听这个，当时就爆哭.......】
大佬满意的笑了笑。
这波B可以说是装圆润了。
