秋寒在这块儿做得很好。
对《明日》这部华国科幻电影存有偏见如瑞恩，也不得不承认电影的优点。
在他的镜头里，宁静古朴的小山村和颓废破旧的钢铁城市形成鲜明对比，人烟与荒凉，生机与死气，狭小与辽阔……
那种割裂和荒唐感，让人心里压得沉甸甸的，哪怕看着小山村人们简单快乐的笑脸，也挥不去这阴霾，反而越发能体会到无形处藏着的压抑与不安。
短短几分钟，整部电影就已经定下了基调，秋寒所展现出来的执导功底甚至比上部作品更有长进，那种游刃有余的自在无处不体现，连描绘两个世界的镜头炫技切换也大胆又刺激。
原本对科幻电影不感兴趣的瑞恩，突然就生出一股好奇，他开始好奇秋寒会怎样讲这个故事，接下来的铺展又会不会比开头更加惊艳。
好奇便是所有好感的源头。
预设自己会在这场电影里昏昏欲睡的瑞恩没想到，秋寒天马行空的天才想象，就像是一只不容反抗的大手，拽起他守旧固执的灵魂，强行拖往那宏大震撼的奇幻世界。
在接下来的剧情里，小女主阿灵所在的第九区陡然发生变故，本应该上交给神祗的贡品甲虫被小女主阿灵无意中放跑，最后期限一步步逼近，没有甲虫也意味着村民们性命堪忧。
死亡镰刀垂在头顶上，压抑的情绪像是冻结的寒冰，阿灵父亲强烈的失望和对现实的无力冲刷着单纯阿灵的心智，让她第一次睁开赤子之眼看到了世界的真实残酷。
她跑了出去，而疼爱她的父母却已经无暇顾及她的小心思，他们并不知道阿灵这一出去就再也没能回来，他们随后找到的只是阿灵的尸体。
空旷寥廓的灰暗镜头里，阿灵睁着大大空洞的眼睛，月光如轻纱披落在她身上，森林藤蔓如母亲呵护着孩子般包裹她的身体，她的面容安详而宁静，看不出丝毫死亡的痛苦。
瑞恩看得呼吸一滞……阿灵这就死了？他的情绪第一次被电影剧情所牵动，天真灵动的小女孩儿阿灵，像极了他可爱的小孙女，却莫名这样死于非命，饶是瑞恩也有点承受不来。
他暗自骂了一声导演秋寒的冷酷，窝在电影椅里的身体不由自主地挺直，原先漫不经心的眼神也逐渐认真。
他开始想要知道接下来的剧情，想要知道阿灵的命运，她是真的死了，还是会以奇妙的方式复活？
像瑞恩这样想着的人还有很多。
而求知就是继好奇以后的第二步。
其实不少观众都猜想到，既然饰演阿灵的小女孩儿，在演员表的位置上仅此江棠，那就说明她的戏份不可能只有开头这么少，接下来还会有她出场的时候。
但他们怎么也没有想到，阿灵的“死而复生”会这么奇特——
阿灵的父亲悲痛不已地将她带回家里，将她放在床上，就像平时睡着了那样。
他伤心欲绝，却哭不出来，他为女儿的死去而痛苦，也为村民们即将到来的死亡而绝望。
他背对着女儿的床，望着幽深吊诡的远方森林，枯坐了整整一夜。
所以他不知道，当清晨第一缕阳光落在阿灵尸体上时，她的身体开始发生变化。孩子娇嫩的皮肤从里裂开，坚硬的甲壳覆盖其上，狰狞的利爪破开骨节而出，背上还生出了鞘翅！这个画面实在是令人毛骨悚然，没人会想到，象征希望和光明的晨曦，却照出最丑陋诡谲的异变，每一寸变化都清晰可见，还有拉长成细丝的黏液也真实得让人恶心。
尤其是当这个丑陋笨重的甲虫，是从一个可爱漂亮的小女孩儿转变而来，那前后的冲击也就更加惊骇，令在场的不少观众都直接惊呼起来。
瑞恩也不例外。
他猛地捏紧小本子，脑海里第一时间浮现的是……卡夫卡变形记。
“难以置信。”瑞恩能感觉皮肤下的鸡皮疙瘩通通冒出来，这个画面带给他以巨大冲击，久久无法回神。
瑞恩看着大荧幕里阿灵的父亲疑惑到震惊的眼神，看到躲出去哭了整夜的阿灵母亲跌跌撞撞冲进来，心里突然有点特别的感触。
他取下钢笔笔帽，借着大荧幕微弱的光，熟练地在小本子的空白一页写下记录：或许应该睁开眼睛，看看《明日》的世界。
他的灵感观影笔记还没结束。
电影故事也还在继续。
阿灵父亲为了村民，不得不将女儿变身成的甲虫送上虫车，他痛恨自己的懦弱无能，并向女儿许诺一定会找机会救她出来。
变身成甲虫的阿灵也没有其他甲虫的蠢笨无知，她显出格外的灵气，似乎还保留着身为人的意识，临走前，还用触角轻轻碰了父母的手背。
运送甲虫的虫车逐渐远去，静谧安宁的小村庄也成了夕阳余晖里黯淡的剪影，最后一点点被黑暗所吞噬，变成了无尽远方的渺小一点。
而离开自小生长村庄的阿灵，并没有想象中的畏惧和害怕，她反而因为能离开居住地而生出几分勇敢和好奇。
她还和虫车里的其他甲虫交起了朋友，可惜这些甲虫没有阿灵的意识，它们浑浑噩噩挤在一起，就是最普通的甲虫，也更加显出阿灵的特别。
阿灵和甲虫们的互动闹出不少笑话，惹得放映厅内部响起阵阵轻快欢笑。
他们也慢慢习惯了这些甲虫的外貌，也借着阿灵的眼睛和视角去看缓缓铺开的宏大世界。
这种感觉有点奇妙，就好像他们也变成了电影里的阿灵，以独特的甲虫视角去看人类和世界，实在是新奇有趣极了。
观众里的瑞恩，眉眼也随之舒展。
他感到好笑且欣慰，忍不住心里狠狠夸赞一句秋寒！真是大胆！
可是大胆尝试才是导演的最佳品质，故步自封只会死在过去，就像《无话可说》。
